Videodanza dará cierre a proceso formativo artístico para personas con síndrome de Down en Concepción

Desde abril pasado se desarrolló “Movimientos que Inspiran”, iniciativa de formación en danza junto a integrantes de Lavandería 21. El proyecto contempló clases de entrenamiento corporal y expresión corporal realizadas dos veces por semana, además de talleres coreográficos y clases magistrales de ritmos urbanos y ritmos tropicales. Proyección será este 14 de agosto en la Facultad de Educación de la Ucsc.

“Movimientos que Inspiran”, es el nombre de la iniciativa de formación en danza desarrollada en Concepción, que surge a partir de una experiencia previa junto a integrantes de Lavandería 21, y que culminará con la exhibición de un videodanza documental que recoge las exploraciones y aprendizajes desarrollados por las y los participantes durante estos meses que se desarrolló el proyecto. Proyección agendada para este viernes 14 de agosto -a las 19.00 horas- en el Auditorio de la Facultad de Educación de la Universidad Católica de la Santísima Concepción (Ucsc). Con entrada liberada y abierta a todo público.

“En este proceso pudimos evidenciar la necesidad de las y los participantes de continuar en movimiento, experimentar la danza e integrarse al mundo de las artes escénicas, puesto que su motivación y talento siempre existieron”, comentó Vania Quijada, docente de “Movimientos que Inspiran”.

Palabras a las que la también docente Ángela Epuyao agregó que “se formó un espacio contenido y amoroso, donde pudieron desarrollarse social como artísticamente. Instancia que generó mucho interés y ganas de seguir bailando”.

Detallar que el programa formativo -en esta segunda versión- incluyó clases de entrenamiento y expresión corporal, talleres coreográficos y clases magistrales de ritmos urbanos y tropicales, entre otras actividades orientadas a fortalecer sus herramientas artísticas y escénicas. “Llegar a esta etapa es mirar para atrás y ver todo lo que crecimos juntas y juntos. El proceso ha sido tremendamente enriquecedor, amoroso, transformador y también desafiante a nivel emocional. En el cuerpo pasó mucho, es por eso que la riqueza abunda profundamente en el proceso, en los pequeños-grandes detalles y logros. Fuimos perdiendo el miedo, y vergüenza, ganamos fuerza, nos flexibilizamos más, nos escuchamos”, explicó la docente.

El proceso también estuvo marcado por la construcción de vínculos y el fortalecimiento de la comunidad entre quienes participaron, algo que para Epuyao fue fundamental en el desarrollo de la experiencia. “Lo más lindo fue el vínculo. Esa amistad sincera que se fue reforzando y tejiendo, que nos sostuvo en las difíciles y nos hizo celebrar el doble en las bonitas. Sin ese lazo, nada de esto habría sido posible”.

Trabajo colaborativo

Sobre el trabajo de videodanza en sí, la comunicadora audiovisual del proyecto, Pola Berroeta, comentó que si bien la pieza surge a partir de una idea matriz de documentar el proceso, “el verdadero guión se construye junto a las y los participantes durante el proceso. Cada clase, cada exploración y cada encuentro fueron revelando gestos, movimientos, emociones y descubrimientos que terminaron por definir la narrativa de la obra”.

Así a través de una temporalidad abierta, la videodanza entrelaza escenas registradas durante las clases y las jornadas de formación con secuencias coreográficas y expresivas creadas por el grupo. De esta manera, la obra busca reflejar la evolución de las y los participantes, desde el desarrollo de la confianza y la exploración del movimiento hasta la construcción de una identidad artística colectiva.

Para saber más sobre esta iniciativa, que fue financiada por el Fondo de las Artes Escénicas del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, en la línea de Programas Formativos para Públicos y Comunidades, convocatoria 2026, visitar la cuenta de IG @movimientosqueinspira.l21.